Interactive Elevator is a project by Studio Samira Boon. By covering the walls of an elevator with a smart textile it’s possible to capture the presence of human beings in a completely new way. A heat reactive yarn allows the colour to change when the threads are warm, a warm body for instance will leave a light-coloured silhouette. Contact with cool air changes the yarn back to its original colour. The walls of the elevator visibly react to touch. インタラクティブエレベーター エレベーターは、人々をお互いのコンフォート ゾーンに押し込む大きな機械的な仕掛けであるため、利用者は距離を保つためにエレベーターの壁に寄りかかる傾向があります。では、インタラクティブなエレベーターはどうでしょうか。あなたの存在を感知して表示し、実際の存在を超えて視野を広げることができるエレベーターはありますか? クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx ダイナミックスペース エレベーターは、快適な、または興味をそそる「乗り心地」のために正確に設計されているわけではありませんが、エレベーターの内部は、認識される特徴において大きな役割を果たしています。 Architextiles の研究プロジェクトでは、この小さな部屋をよりダイナミックなインタラクティブな空間に変えて、ユーザーがつながるようにすることを検討しました。 スマートテキスタイル エレベーターの壁をスマート テキスタイルで覆うことで、まったく新しい方法で人間の存在を捉えることができます。熱反応性の糸は、糸が温まると色が変化します。たとえば、体が暖かいと、明るい色のシルエットが残ります。冷たい空気に触れると、糸は元の色に戻ります。エレベーターの壁は目に見えて触れると反応します。 カラーチェンジ 色が変化する壁のおかげで、エレベーターは常に変化しています。ユーザーは必ずしも変化に積極的に参加しているわけではありませんが、最も重要な要素です。これらの革新的なテキスタイルを見ると、エレベーターの利用者は、壁に新しい形を作成したり、ファンタジーを刺激したり、以前の利用者とのつながりを築いたりして、エレベーターの乗り心地をよりダイナミックな体験にすることに挑戦します。 クレジット Architextiles は、革新的なインテリア テキスタイル アプリケーションに関する研究プロジェクトです。 Fokkema & Partners が開始し、Creative Industries Fund NL の支援を受けて、私たちは (インテリア) 建築家、ファッション、テキスタイル、劇場のデザイナーからなる学際的なチームに参加するよう招待されました。 関連作品を見る ミットジャグ ドライテック3 パラベント LABS: 未来のインテリア ホルタス・バイオニカ モンテッソーリ

タイトル プロジェクトについての紹介...これはあなたのAboutページです。あなたが何者で、何をしており、あなたのウェブサイトが何を提供しているのかについて、完全な背景を説明する絶好の機会です。テキスト ボックスをダブルクリックしてコンテンツの編集を開始し、サイト訪問者と共有したい関連情報をすべて追加してください。 クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx タイトル プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 タイトル プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 タイトル プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 関連作品を見る アーチフォールド 潮間帯 af Theatre Tilburg

With the research project BIONIC LACE Studio Samira Boon takes the first steps in implementing our vision of a light and energy-efficient architecture of the future. We take nature as a role model. In nature, structural efficiency and economical use of materials are achieved through the ingenuity of form. We can learn how a minimum of materials can create maximum effect from the intriguingly complex single-cell organism Radiolaria or from the intricate spider webs. バイオニックレース 複雑な植物や花の模様を描くことで知られる伝統工芸品のレース。 Radices Laceum Bionica (バイオニック レースのルーツ) は、この遺産を出発点として取り入れ、レースの形式的な表現と機能性を根本的に変えます。それは、空気を浄化する植物や香りのよい花のためのクライミング グリッドとして機能する、大規模な適応型 3D レース ロープ ベースの構造を構築します。ロープは湿り気があり、植物の根に簡単に浸透します。 Radices Laceum Bionica の進化する常緑樹の構造は、蛇行し、息を吹き込み、空気を浄化する破壊的な自然の景観をもたらすことで、公共のインテリアを活性化させます。 クライアント xxx タイプ 研究プロジェクト 位置 xxx 協力者 レースアーティストのマルグレス・ハイスとタウズラゲリー・スティーンベルゲン による支援 クリエイティブ インダストリーズ ファンド NL 完了 進行中 賞 xxx に出展 xxx 「結局のところ、持続可能性の基本的な考え方は、私たちが地球上を軽快に歩むべきだということです。」 – Conny Bakker 氏、持続可能性と循環経済の設計方法論教授、デルフト工科大学 探索と創造 アーキテクチャーの軽量化は、持続可能性を高めるための重要な要素です。多くの場合、重くて堅牢なアーキテクチャは、より安全で、より強く、より耐久性があると考えられています。しかし、この原則は環境に負担がかかり、エネルギー、生産、輸送、再利用の面で非常に非効率的です。 健全で持続可能な建築は効率的であると信じています。材料が無駄にならず、すべての要素が負荷を公平に分担します。しかし、安全性、利便性、耐久性を犠牲にすることなく、私たちを圧迫するものをどのように失うことができるでしょうか? 研究プロジェクト BIONIC LACE により、軽量でエネルギー効率の高い未来のアーキテクチャのビジョンを実現するための第一歩を踏み出しました。私たちは自然をお手本にしています。自然界では、構造の効率化と材料の経済的な使用は、形の創意工夫によって達成されます。興味をそそるほど複雑な単細胞生物放散虫や複雑なクモの巣から、最小の材料がどのように最大の効果を生み出すことができるかを学ぶことができます.レース作りの芸術性と職人技は、自然にインスパイアされた「少ないほど良い」という経済のコンセプトを具現化しています。 BIONIC LACE は、ロープ メーカー、レース クラフター、デザイナーの間に一定のループを確立します。このアプローチにより、技術の避けられない三位一体である材料、プロセス、コンセプトの中で相乗効果を発見し、最終的に材料、形状、製造プロセスの間の調和を生み出すことができます。レース構造とロープ構造がお互いの良さを引き立たせる適切な組み合わせを見つけることで、よりエフォートレス（エネルギー効率の良い）で自然に成長するトータルデザインにつながります。 BIONIC LACE は、独創的な糸結合技術のレース遺産に基づいて 3D レースを開発し、インテリア アーキテクチャ アプリケーション用の 3D レース構造の機能をサポートするカスタム繊維とロープの開発も行っています。 関連プロジェクトを見る LABS: 未来のインテリア LABS: 未来のインテリア LABS: 未来のインテリア ホルタス・バイオニカ ドライテック3

The Wall Weaves by Studio Samira Boon are valuable textiles with customized images and graphics, which give character to interiors as single frame objects or as full floor to ceiling walls. The weaves have a unique combination of aesthetic and acoustic damping qualities. Whilst some products were created as free art, others were the result of commissions. ウォールウィーブ Wall Weaves は、カスタマイズされたイメージとグラフィックを備えた貴重なテキスタイルで、単一のフレーム オブジェクトとして、または床から天井までの壁全体としてインテリアに特徴を与えます。織り方には、美的特性と音響減衰特性の独自の組み合わせがあります。一部の製品はフリーアートとして作成されましたが、他の製品は委託の結果でした. クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx 関連作品を見る ワッフルスクリーン ラボバンク ドライテック3 スキポール空港 BioFold バイオフォールド

Studio Samira Boon takes both the Montessori pedagogy and recent research studies as the point of departure for the design of the furniture for the 8th Montessori elementary school in Amsterdam. モンテッソーリ 「良い学習環境では、さまざまな年齢の子供たちが自由に動き、成長することができます。」 – マリア・モンテッソーリ Studio Samira Boon は、アムステルダムの第 8 モンテッソーリ小学校の家具のデザインの出発点として、モンテッソーリ教育と最近の調査研究の両方を取り入れています。 クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx 背景：研究と教育学から出発 モンテッソーリ教育の出発点は、すべての子供が自分自身を成長させる内在的な動機を持っているが、すべての子供が自分の性格と素因に応じて、自分の方法と時間でそれを行うということです. 「自分でやるのを手伝ってください」はモンテッソーリ哲学の核心です。動きと発達を刺激する最高の学習環境を作ることは非常に重要です。 マリア・モンテッソーリ マリア・モンテッソーリは、良い仕事と学習の環境を作る方法を徹底的に説明しました。これは、さまざまな年齢の子供たちが交互の位置を採用できる環境です.このビジョンは、最近の科学的および学術的研究によって確認されています。 Erik Scherder (アムステルダム自由大学の臨床神経心理学教授) や Ben Mardell (ハーバード大学「The Pedagogy of Play」の教授兼プロジェクト リーダー) などの研究者は、子供の最適な認知発達には身体的な動きが必要であると強調しています。 健全な学習風景 「私たちの目標は、限られた予算内で、学校にとって可能な限り価値のあるデザインを作成することです。これにより、モジュラー コンセプトが生まれました。小さな調整によって多様な機能を実現する 3 つの基本要素です。機能を組み合わせることで、家具はコートラックや材料の保管の影響を最小限に抑え、即興、発見、創造のためのスペースを作り出します。」 – サミラ・ブーン 多年齢の教室は、モンテッソーリ学校の特徴です。そのため、学校の中央ホールでは、子供と学校の成長とニーズに合わせて変化するモジュラー要素を備えた多様な学習環境が設計されています。抽象的なモジュラー家具シリーズは、想像力を刺激し、多様な姿勢を容易にし、多様な学習スペースを作り出します。個人の学習、会議、コラボレーションの場があります。 学校の入り口にある図書室は、1 階と 1 階の関係を強化します。 80 個の同じモジュールが、遊び心のある慎重な方法で配置されています。本棚は、プライベートなシッティング エリアや、お互いに声を出して読む場所になることができます。ライブラリーを他の機能と組み合わせて設計することで、子供たちが遊び心のある探索に出かけるように誘う刺激的な空間が作成されます。 「コートラックは、収納であり、デスクサポートであり、立ったり座ったりする場所でもあります。この多機能性によって可能になる多様性は、モンテッソーリ教育システムの中心である多様性、動き、創造性を重視するビジョンと調和しています。」 – Holga de Vries、第 8 モンテッソーリ学校ディレクター 機能性とサイズ モジュラーシリーズは、ワードローブ、バッグボックス、ベンチ、本棚、デスクで構成され、エンドユーザー、つまり子供たちの視点から設計されています.一方ではさまざまな機能を最適化し、他方ではプレート材料を最適化することが、モジュールのサイズにとって決定的でした。結果は、31 x 31 x 31 cm の効率的なグリッドです。 上記の最適化の強みにより、シンプルで費用対効果の高い 2 つの基本要素が生まれました。 変更 小さな調整により、基本的な要素の機能が変換されます: コートラックから本棚、座っている要素、またはバッグボックスに。 ミックスアンドマッチ 調整に加えて、各要素は複数の機能を果たすこともできます。要素は、コート、バッグ、教材の保管庫であると同時に、テーブルトップのサポートとしても使用できます。 要素は、教師とクライアントの希望に合わせて組み立てることができます。これにより、学習風景に統一性が生まれ、組み合わせも非常に多様になります。小さな家具は、子供たち自身で動かしたり、組み立てたりして、創造性を刺激することができます。 集合体は、幼児の場合は 93 cm、年長の子供の場合は 124 cm を超えることはありません。中央ホールの内部は、子供たちと教師の両方にとって、開放的で広々としたままです。 「機能をスマートに組み合わせたおかげで、中央ホールは子どもたちの様子がよく見えるクリアな空間になっています。」 – Rachel Jobels、第8モンテッソーリ学校教師 タイトル プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 タイトル プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 タイトル プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 タイトル プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 関連作品を見る インタラクティブエレベーター パラベント ホルタス・バイオニカ ラボバンク

A unique artpiece for the renovated town hall: Stadswinkel, Tilburg, symbolising the transition and identity of the city and its inhabitants. タイトル プロジェクトについての紹介...これはあなたのAboutページです。あなたが何者で、何をしており、あなたのウェブサイトが何を提供しているのかについて、完全な背景を説明する絶好の機会です。テキスト ボックスをダブルクリックしてコンテンツの編集を開始し、サイト訪問者と共有したい関連情報をすべて追加してください。 クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 タイトル プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 SOCIAL SUSTAINABILITY プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 関連作品を見る Theaters Tilburg Intertidal Bionic Lace

Sometimes textiles seem to live and breathe as they react to their surroundings. Exactly these characteristics are central in the Architextiles research project which Studio Samira Boon took part in together with Ed van Hinte, Margreet Sweers, Saskia Roelofs and Mireille Hofwijk. Within this project, our multi disciplinary team looked at ways to intensify, integrate and make visible the almost organic characteristics of textiles. アーキテキスタイル テキスタイルは、周囲に反応して生きているように見えることがあります。これらの特性はまさに、私たちが Ed van Hinte、Margreet Sweers、Saskia Roelofs、Mireille Hofwijk と共に参加した Architextiles 研究プロジェクトの中心です。このプロジェクトでは、私たちの学際的なチームが、テキスタイルのほぼ有機的な特徴を強化、統合、可視化する方法を検討しました。 クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx ダイナミックな空間 室内空間に革新的なテキスタイルを取り入れる方法を検討するにあたり、チームはテキスタイルの形態とその動きという 2 つの主要な出発点を取り上げました。フォームとは、粗いか細かいか、流動的か硬いか、軽いか重いかなど、テキスタイル自体を指します。一方、テキスタイルは動きやすい素材であり、他の建材よりもはるかに柔軟で、空間のムードやダイナミクスに影響を与える可能性があります。 3D繊維構造 次に、周囲の条件は、人間の相互作用から風、太陽、熱などの気候変動まで、さまざまな材料とその特性に影響を与えます。 彼らの調査結果を発表するために、チームは Textielmuseum の入り口を 1 日乗っ取り、バナナの葉 (アバカ)、モヘア、紙の 3 種類の異なる糸で作られた建築インスタレーションを作成しました。 革新的なプログラミングのおかげで、織り機は、交差して「空隙」を形成する 3 つの層からなるテキスタイルを作成しました。 これらの小さなコンパートメントまたは部屋は訪問者を囲み、それぞれ異なる糸の組み合わせのおかげで異なる雰囲気を提供しました.この新しい製織技法は、1 回のセッションでシームレスに連結された空間を作成できるため、多数の (一時的な) 建築用途を提供します。 関連作品を見る af シアターズ Tilburg アーチフォールド ホルタス・バイオニカ

Droog initiated Dry Tech in 1996. As in earlier editions, the third presentation on Dry Tech unites engineers of Delft University of Technology and companies from the same sectors with a creative group of designers and architects. Together they developed an array of innovative applications for high tech materials and production techniques. The design proposals balance on the borders on the impossible and lead to unforeseen results. ドライテック3 Droog は 1996 年にドライ テックを開始しました。以前のエディションと同様に、ドライ テックに関する 3 回目のプレゼンテーションでは、デルフト工科大学のエンジニアと同じ分野の企業が、デザイナーや建築家のクリエイティブなグループと団結しました。彼らは協力して、ハイテク素材と製造技術のための一連の革新的なアプリケーションを開発しました。デザイン提案は、不可能との境界でバランスを取り、予期せぬ結果につながります。 クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx Droog ラボの目的は、新素材を使用して革新的な製品を作ることです。主にテキスタイルと複合材。ドライ テックのコンテキスト内で、Studio Samira Boon は NEXT アーキテクトと協力して 2 つの新製品を開発しました。サンドイッチ編みの素材で作られた「スペーサー チェア」と、ティルブルフ (NL) のテキスタイル ミュージアムでテキスタイルを開発した「ウーブン ワッフル スクリーン」。 ドライ テックは、デルフト工科大学、航空宇宙工学部、および BKVB 財団の支援を受けて、Droog desgin によって開始されたプロジェクトです。 よく見ると、ファブリックの 2 つの側面が実際に間にスペースを残していることがわかります。これにより、ファブリックにさらに建設的な特性が与えられます。中間の形状は、いわゆる菱形ビスフェノイド形状です。 関連作品を見る ウォールウィーブ ワッフルスクリーン ラボバンク パラベント

仕事 すべて見る プロジェクト 研究開発 CONCEPT DEVELOPMENT We are textiles architects creating dynamic environments. Our adaptive and interactive structures enhance the use and experience of spaces, acoustics, climate and energy. In collaboration with our clients, we design and produce site-specific textile solutions. Commissioned by renowned companies, we develop concepts, and together with research institutes, we investigate technical innovations for 3D structures and sustainable textiles. ホルタス・バイオニカ アーチフォールド アーチフォールド アーチフォールド アーチフォールド アーチフォールド ホルタス・バイオニカ ホルタス・バイオニカ バイオフォールド LABS: 未来のインテリア ミットジャグ af シアターズ Tilburg スプラウト カナル ビュー エコーズ コンサートホール ティルブルフ バイオニックレース 美折り紙 潮間帯 インタラクティブエレベーター Caterpillar スキポール空港 カスタムカーテン スーパーフォールド 嘉興ギャラリー カスタムカーペット Montessori ウォールウィーブ アーキテキスタイル ラボバンク カーペットベンチ ワッフルスクリーン パラベント ドライテック3 スペーサーチェア

Samira Boon and NEXT architects were selected to design a space divider for the main hall of the Theatres Tilburg, after responding to a pitch set out by the Textile Lab of the Textile Museum. Adhering to the demands of the Theatres Tilburg – the divider must be semitransparent, adjustable and easily packed away – the designers created a foldable structure measuring thirty metres in width by three metres in height, inspired by the way caterpillars can adapt their form.  キャタピラー Samira Boon と NEXT アーキテクトは、テキスタイル ミュージアムのテキスタイル ラボが設定した提案に応えて、テアトル ティルブルグのメイン ホールのスペース ディバイダーを設計するために選ばれました。 Theatre Tilburg の要求 (仕切りは半透明で、調整可能で、簡単に収納できる必要があります) に準拠して、設計者は幅 30 メートル、高さ 3 メートルの折り畳み式の構造を作成しました。これは毛虫が自分の形に適応する方法に触発されたものです._cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ クライアント ティルブルグ劇場 タイプ 計画 位置 ティルブルグ 協力者 xxx による支援 テキスタイルラボ 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx グロー Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 適応性 ブーンのテキスタイルラボでこの特殊な夜光糸をスクリーン素材に織り込み、繊細な模様を生み出しました。その形状と適応性のおかげで、ディバイダーはティルブルフ劇場の大きなメインホールを小規模なコンサートや集まりに適した親密な空間に変えることができ、その大きなプロポーションにもかかわらず、控えめな優雅さを保ちます。トップ写真 by davidfotografie 写真クレジット: davidfotografie 関連作品を見る アーチフォールド af Theatre Tilburg 嘉興ギャラリー コンサートホール Tilburg 潮間帯

Studio Samira Boon collaborated with Lightnet GmbH to design Kumo, an artistic lighting collection named after the Japanese word for cloud. Each luminaire combines modern textile development with elements of origami and japanese design. タイトル プロジェクトについての紹介...これはあなたのAboutページです。あなたが何者で、何をしており、あなたのウェブサイトが何を提供しているのかについて、完全な背景を説明する絶好の機会です。テキスト ボックスをダブルクリックしてコンテンツの編集を開始し、サイト訪問者と共有したい関連情報をすべて追加してください。 クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 関連作品を見る Theaters Tilburg Archi Folds Solars

BBN's new CO₂-neutral headquarters spotlight BioFold acoustic walls as a key element of their fully circular and sustainable interior. Designed by EX Interiors, the space embodies circular economy principles. The BioFold elements, crafted from locally sourced hemp and biobased plastics, enhance both acoustics and aesthetics, making sustainable innovation a visible and tangible reality. バイオフォールド BiOrigami の研究に基づいて、このユニークな一連の音響要素は、ジュートのコーヒーバッグからの繊維廃棄物で構成されています。コーヒーは、世界で 2 番目に多く取引されている商品です。スターバックスなどの世界的なコーヒー大手は、毎年何百万ものジュート コーヒー袋を通過しています。これらの産業繊維廃棄物の流れを新しい高品質製品に変える大きな可能性があります。 クライアント xxx タイプ xxx 位置 xxx 協力者 xxx による支援 xxx 完了 xxx 賞 xxx に出展 xxx 柔軟なアーキテクチャ BioFold は、リサイクルが困難なこれらの再利用不可能なテキスタイルを、新しいバイオ複合材料のバイオベース プラスチックと共に使用します。日本の折り紙とデジタル生産技術を採用することで、バイオ複合材料は機能的で感覚的で柔軟な建築製品に変わります. "Our goal in crafting a healthy and functional workspace for bbn was to blend circularity with comfort. BioFold walls support this vision by incorporating recycled textile waste, creating an inviting atmosphere, and providing unique acoustic benefits." Odette Ex, Ex Interiors プロジェクトについてのテキスト...Jo Coenen のホールの建築を補完し、Peter Struycken の光のアートワークと対話するために、モバイル画面は控えめな白色になっています。さらに驚くべきことは、ライトが薄暗くなり、コンサート中に画面が微妙に光る暗闇で光る糸のパターンが構造から明らかになったときに起こる変化です。 折りたたまれた形状と構造により、BioFold は優れた音響特性も備えています。インテリア (オフィス スペースからレストランまで) に明確で持続可能なアイデンティティを与え、壁パネルまたは音響要素として設置できます. BioFold は、国立 MIT プログラム (MkB-innovatiestimulering regio en topsectoren) で助成金を受け取り、パートナーの NPSP、DoFactory、Wolck とともに、この革新的な素材を商業規模で実装しています。 プロジェクトやインテリアの可能性に興味がありますか?詳しくは biofold.nl をご覧ください。 彼ら BioFold のキング コーヒーは、世界で 2 番目に多く取引されている商品です。スターバックスなどの世界的なコーヒー大手は、毎年何百万ものジュート コーヒー袋を通過しています。これらの産業繊維廃棄物の流れを新しい高品質製品に変える大きな可能性があります。ジュートのコーヒー バッグから出た布地の廃棄物は、再利用できない布地であり、そうでなければリサイクルが困難です。 循環プロセスとデジタル生産技術により、バイオコンポジットを高品質で機能的で感覚的で柔軟な建築製品に変換します。折り紙は、フラットなバイオコンポジットに 3 次元の重要な性質を追加し、構造能力、柔軟性、音響特性を促進し、光、影、知覚を操作します。 “Circular design is at the heart of our new office, and selecting materials that reflect this vision was essential for BBN. The biobased, waste-based, and recyclable BioFold walls play a significant role in achieving these goals.” Leon Batist, bbn インタラクティブな体験 オランダのデザイン ウィーク 2021 で、Biobased Creations Studio は、100 種類の植物由来の天然素材を集めて、家の形をした独立した 1 対 1 の展示をキュレーションしました。この大規模なバイオベースの建設は、健康で持続可能な世界への主要な入り口となるインタラクティブな体験です。ベッドルームには、部屋全体の壁を構成する BioFold を提供しました。 BioFold は「The Exploded View」の一部でした。Dutch Design Week⁠ 2020 での、Embassy of Circularity と Biobased Building の調査とストーリーテリングのインスタレーションです。このインスタレーションは、円形のストーリーと野望を目に見えて具体的なものにします。 関連作品を見る BiOrigami LABS: Future Interiors Intertidal Archi Folds Wall Weaves